本书以绘画的观看为研究内容，以文献研究法、对比研究法、图文互证法对写实绘画从文艺复兴之初到20世纪之间的西方美术史进行梳理和研究，提出写实绘画承载着画家的观看，而指引画家观看的是画家的观念。本书是苏刚博士后研究报告，具有很高的学术水准和研究思想，对于学习美术及绘画理论的读者具有很高的参考价值和指导作用。

苏刚，1973年7月生于辽宁凌源，现任大连海洋大学艺术与传媒学院副院长。首都师范大学美术学油画理论与创作博士，中国人民大学艺术设计学平面设计硕士。清华大学洪亮工作室研究型书家，从事书画理论与创作研究。出版《中国印鉴赏手册》《中酉民间美术》等。论文在《中国书法》《美术观察》《艺术与设计》等杂志发表。

第一章 观看与绘画～绘画承载观看
1.1 观看的内涵
1.1.1 观看的记忆前提
1.1.2 观看的词源
1.1.3 传媒对观看的影响
1.2 观看的特征
1.2.1 观看的优先性
1.2.2 观看的交互性
1.2.3 观看的选择性
1.3 从观看到观念再到画面
1.3.1 观看与观念
1.3.2 观看与画面
1.4 影响观看的因素
1.4.1 科技与知识
1.4.2 信仰与文化
1.4.3 环境与情绪
1.4.4 材料与技法
1.5 看与被看
1.5.1 画家的观看
1.5.2 画作的被看
第二章 观看视角下的绘画语言——具象与抽象
2.1 从观看到绘画语言
2.1.1 信号与符号
2.1.2 观看的功利
2.1.3 通感的支撑
2.1.4 语言的构成
2.2 模仿外在的具象语言
2.3 表现内在的抽象语言
2.4 具象与抽象的关系
2.4.1 抽象语言派生于具象语言
2.4.2 抽象与具象语言性等同
2.4.3 具象与抽象语言功能不同
第三章 观看的游走——从中世纪后期到后印象派
3.1 绘画的观看方式
3.2 观看的游走
3.2.1 观看内容从实体到空间到色光
3.2.2 观看方式从睁眼到眯眼到二者兼用
3.2.3 观看距离从近到远
3.2.4 从散点透视到焦点透视再到散点透视
3.2.5 观看对象从客体到主体
3.3 对观看方式的判断
附录：研究综述
致谢