每个人都在拍照，每天都有海量的照片被产生和被遗忘，却少有人问：我们为什么拍照？应该拍什么样的照片？　　拍照，能让你看到真正的自己。

林帝浣所著的《我想给你拍张照》每一张照片背后，都是一个无可取代的人生故事用一分钟，为一个陌生人拍张照，记录世间的无数相遇著名人文摄影师林帝浣最新作品，10多年的行走与摄影、21篇旅行随笔、100余幅精彩照片，领你看见世界，看到自己。

《我想给你拍张照》讲述，要拍有情感温度的照片——人文旅游摄影师、专栏作家林帝浣避开那些热门的旅游景点，选择一条少有人走的路，深入大地旅行，为每一个有故事的陌生人拍照，每张照片背后都散发着情感的温度。

拍照是为了看到真正的自己——在每一个与陌生人接触的时刻，一言一语、一颦一笑在人与人之间流动，通过他人的人生故事，观照自己的内心世界，每一张照片都是一面镜子，在镜子里我们看到真正的自己。

著名人文摄影师、旅行作家林帝浣十多年的行走与摄影，沉淀成21篇旅行随笔和100余幅精彩摄影，告诉我们如何“给你拍张照”。

序言 | 你好，陌生人

缘起 ┊

我们为什么拍照

爱与梦旅行

对不起，我想搭个讪

掌心里的 鱼

旅途 ┊

在路上，那一秒 我们遇见

大理 | 无关风月

巍山 | 相遇 即重逢

喜洲 | 你的天涯，我的海角

湘西 | 为了告别的 旅行

川西 | 世界这么大，我想慢慢看

乡村 ┊

湛江 | 回不去的故乡

贵州威宁 | 草海梦飞扬

漳州 | 老简的茶园

清明艾 | 家的味道

城市 ┊

广州 | 在自己的城市 旅行

绍兴 | 乡愁是一碗红酒

重庆 | 山城旧梦十八梯

藏行 ┊

林芝 | 烟雨三月醉桃花

青藏铁路 | 55 小时的火车旅行

拉萨往西 | 只为与你相逢

山水 ┊

黄山 | 幸有我来山未孤

新安江 | 一梦到 徽州

后记 好照片的五层境界

那几年，为了拍摄漂亮的照片，开始到处旅行。开始是跟团，后来穸起胆子自助游。

遇到漂亮的风景，拍照有如神助，就算那地方不太漂亮，还有心爱的Phocoshop可以帮忙。

那时还没有嫩模，想拍个有点姿色的女孩，还得花点小钱，和一些刚买数码相机的小年轻大叔阿伯挤在一起争抢最佳拍摄位置。

那时还没有小清新和日系，拍的花花草草咖啡馆天空浮云被我们称为小资照片，看着P过之后清爽的味道，就觉得自己已经快要过上中产阶级的日子了。

总之，能走的弯路，我基本都走过了。

拍照变得越来越没劲，照片挺好看，然而这有什么意义呢?

2007年，由于个人生活出现了一些变故，我开始自我放逐的流浪生活，只要不是上班的时候，或者能请到假，就会跑出去，找个陌生的城市走走。

最登峰造极的旅行，是2008年的暑假，我订了一张去厦门的火车票，然后毫无目的地出发，到了一个城市，不知道下一个地方该去哪里，最后这趟旅程，兜了中国的半个圈子，最北去到威海。

有个一面之缘的朋友招待我住了一晚的厦门大学研究生男生宿舍，那时的鼓浪屿还是破破旧旧的，没什么游客。在鼓浪屿上，我买了本鼓浪屿的旅游书，叫《水月风花鼓浪屿》，专门按书上的介绍，跑去龙口路百香食坊吃沙茶面，那时岛上小食店的老板们基本都还是本地人，那时写旅游书的作者只推介自己经常去吃的小店，在百香食坊还遇到了正带着孩子吃饭的那本旅游书的作者、传奇的Air夫妇。

他们到鼓浪屿旅行，爱上了这里，辞职来这里租房住下，那时他们还没开一家叫“花时间”的咖啡馆。然后，开始和他们搭讪，聊聊天。

后来每次去鼓浪屿，大部分时间都花在去他们夫妇开的咖啡馆坐坐。

这一次普通平淡的偶遇其实对我影响蛮大，让我知道其实可以有另一种生活。

其实只要自己过得开心，好多东西都不算什么。

至今，我和Air夫妇都不熟，他们见惯了鼓浪屿上人来人往的游客潮，估计连我是谁都不记得了，然而我一直对他们念念不忘。

从厦门跑到莆田是深夜时分，第一次见面的摄影朋友雁青请我吃了一顿夜宵，后来我们一直没再见过面，甚念，一直没有还他一顿饭。

然后从莆田到福州，三坊七巷正在拆迁，被弄成了一个破破烂烂的工地，残墙败瓦上涂满了居民愤怒的抗议标语。

朵朵是一家杂志的编辑，有时会在网上找我约稿，她请我吃了顿加糖的福州海鲜。

我厚着脸皮向她提了一个要求，说我的旅行箱里已经没有可换的干净衣服了，能不能借你家的洗衣机用用。她义正词严地拒绝了，说，不准去我家!你的衣服交给我，我帮你洗。

后来，她经常对帮我晾臭袜子这事耿耿于怀。

离开福州，我去了景德镇，那里没有朋友，连网友都没有，其实是因为一直有个自己做做瓷器的愿望。那天深夜两点，我在景德镇火车站下车，四望灯火星点，不知去哪儿住宿，不知在哪儿落脚。

每当回首往事，那晚站在火车站广场时的感受，那种旅程中的漂泊感深植我心。

后来的岁月里，一直会为追求这种感觉而上路。

有一年最热的大暑天气，我窝在景德镇的一家小作坊制作青花瓷。这是一门让人上瘾的手艺，青花色料在釉下的瓷胎上慢慢渗化开来，让人感觉宁静而舒缓。

作坊的老板是个半吊子艺术家，没有制作订单的时候，会光着膀子搬张凳子坐在门口，边和四岁的儿子玩边看街上人来人往，有时会突然跑去黄山、三清山写生创作，其实只是想去找当地的朋友喝酒。

P8-P10

旅行中，那些美丽的风景已经被渐渐淡忘，那些路上偶遇的人，说过什么样的话，有过怎样的微笑，也已经逐渐模糊了。

我们的相遇，不过短短一两分钟，甚至只有几秒，我们甚至有时连话都没说一句。

在你的记忆里我很快会销声匿迹，不会留下任何印象，绝对不会再想起，我对你也是同样。

我对你的人生故事一无所知，不清楚你的欢喜忧愁，以后也不可能知道，你对我也是同样。

所以，我想给你拍张照。

在很久很久以后，我偶然翻起了你的照片，会突然想起与你的曾经相遇。那时的我，已经不是现在的我；那时的你，也不会是现在的你。

然而那时的你和那时的我，曾经相遇在被凝固的那个瞬间。

照片可以使时光变慢，可以使时光加速，甚至使时光暂停。

但是，时光却不可倒流。

在这本书的最后，想说说关于什么是好照片的见解。

很多人会困惑，随着摄影经验的增长，这种困惑也会日渐加深。事实上，照片好坏标准的变化，也反映着摄影水平的增长和进步。

好照片会有标准吗?肯定是有的，然而有时判断起来会相当困难。很多人为了掩饰对此问题的思考惰性，往往会说，～我就拍着玩玩，自己高兴就好。很有可能的结果是，终生徘徊在某一水平层次上。

眼光的变化，往往也会导致拍摄方式方法的变化，这变化往往会是一个自我痛苦挣扎的过程，甚至看起来是退步，也会受到非议。

然而我以为，高贵的痛苦比廉价的快乐更有价值。

我认为，好照片是分档次的，至少境界上可以分为五层。

第一层：叙事的照片

能把你想说的事，通过照片说出来。

这个层次经过一定的摄影训练实践，一般都能达到。

看到的一片好风景，准备吃的一道菜，见到的一个漂亮姑娘，拍下来，不管是相机还是手机，这事说起来容易，其实也不容易。

需要有基本的构图技巧，光影的基础知识，能突出视觉重点，不该糊的时候不能糊。这样的照片，已经具备摄影语言的基本特征，就是不同于文字语言，而是通过图像的组织，说出你自己想说的话。

对这样的照片，你通常得到的评价会是：“这地方真美!…‘这姑娘真漂亮!”“看起来好好吃好想吃!”

要判定这样的好照片很简单，发到微博微信上，不要打一个字，看看大家是不是明白你想说什么。

第二层：美丽的照片

经过第一重的训练，你会希望照片更漂亮一点，于是开始追逐更好的相机、更专业的镜头，整天讨论相机的成像风格，镜头的焦外和光圈。

你开始注重拍摄方法和角度，能通过摄影技巧，把一个平淡的地方拍得光彩夺目，比如会找些花做前景拍风景，会用长焦大光圈和反光板拍美女，用慢门拍流水，等等。如果拍不好，还会使用后期工具加工。

这种漂亮的照片有可能被展出并获奖。其不足在于，如果不署名，没人知道是你拍的。大多数的摄影爱好者都会在这个阶段止步，慢慢丧失拍摄的兴趣，或终生兴致勃勃地拍摄漂亮而无个性的照片。

对于这样的照片，你得到的评论会是：“你拍得真好看!”“哇，你是怎么做到的?用的什么相机镜头和参数?”

第三甚：摄影师的照片

如今摄影师是一个比较泛滥的职业，只要你买套昂贵的器材并挂在脖子上，便可获得此称号。

然而，真正的摄影师是一个比真正的画家或诗人还稀少的群体。要获得摄影师的称号，不能靠沉重的摄影包、散乱的长发、塞满配件的摄影背心或爽朗的大笑，得有自己的风格。

在能让照片美丽的基础上，摄影师会探索属于自己的摄影风格和语言体系，客户们也会因为你的独特风胳而光顾。

当然，事实上每个人的拍摄都会有自己的个性，照片里有自己想说的话，但是这些个性能得到大众的认可是相当困难的事。因此你必须先让自己的内心非常美好，照片才会美好起来。

当然阴暗起来也可以，这世界也有很多阴暗的人。

这阶段能得到的评价是：“一看就是你拍的!”“不光漂亮，也很有意境呢!”“哇，好创意!你是怎么想到的?”

第四层：动人的照片

这一阶段的好照片也可以称为内心的照片。

拍摄这类照片的人，通常从一个成功的摄影师蜕变而来，他们厌倦了迎合读者，于是开始试图构造服从自己内心的语言体系，有些还相当艰深复杂。

这类照片通常会对传统的摄影体系充满挑衅，有时简直难以理喻，然而如果你耐心看，也许能发现偶然之中的必然。

当然也常会有一些飞越前三个阶段的天才出现，然而英才总被天妒，我常看见这些人闪耀一会儿就消失了，可能是因为得来太容易吧。

在这个阶段，观众群会产生极大的分裂，有些人看到会为之震撼并感动入迷，而另一些人则不以为然，这个通常跟欣赏水平无关，而跟每个人的人生经历和内心世界有关。

现在活跃在摄影学术界、经常获奖或展览的人，基本属于此类，因此也会有很多人抱怨新锐摄影展看不懂。但有一点是毋庸置疑的：这些人都是狂热者，是用生命在拍照，你不知道他们有多努力。

通常得到的评价是：“不明觉厉!”“这张照片深深打动了我，我盯着它看了一个下午。”

这类照片有些会成为时代经典，更大一部分则会随时光流逝而消失。它们都在为成为第五层境界的照片而努力。

第五甚：历史的照片

当我们回顾历史，会发现能被人们广泛记住一张照片的摄影家已经相当了不起，如果有十张照片能被历史记住，那必是大师无疑。

当然，一张照片要进入历史，必定要具备一些特质和很多的运气。运气不说，特质可以分析一下：这样的照片是这个时代的写照，或创造了一个摄影的新风格，或是没有理由，它就那么经典。

没人知道未来的历史会为我们这时代留下怎样的照片，因此，我也说不出什么。

也许罗兰·巴特的“刺点”理论会有帮助，他认为一张照片被拍下后，观众的解读是多面的，摄影师试图表达的主题往往会被忽略，而照片上无关紧要的细节往往会引起更大的兴趣，这就是照片的刺点——哦，对了，这种现象在网络上叫作：找亮点。

能够对这个时代有清晰的认知，而故意留下许多给后人看的刺点，是一种值得建议的尝试。

当然，这一点难之又难，尤其对于许多只是热爱把玩相机的人来说更是如此。所以，随它去吧。

这样的照片得到的评价可能会是：你这张照片拍下了这个时代。或者是：许多年之后，我还记得你那张照片，那是属于我们的时光。