2009年初版的《美术馆》在行业内产生了深远而切实的影响，至今被视作美术馆从业者的案头必备。2009—2017年，可以说是中国的美术馆——艺术博物馆发展最快的历史时期，环境发生了很大的改变。相比2009年之前，如今可以参考的学术文献从凤毛麟角到百家争鸣，不过这本由张子康和罗怡历时三年磨笔变身的《艺术博物馆理论与实务》仍然是国内唯一一本系统地介绍艺术博物馆运营管理的书籍。新书在旧版的基础上增加了约8万字，在原有的框架上进行了深度的重写、修改与调整，将原有的“美术馆”，尤其是偏重于民营美术馆的局限．延伸到更广泛的博物馆领域。

张子康、罗怡著的《艺术博物馆理论与实务》献给所有博物馆的从业者和想要进入、了解博物馆业的人。它从我们自身运营美术馆、为美术馆提供顾问咨询时所要解决的问题出发，展开博物馆专业所需要了解的基础理论知识和切实的工作方法。这本书包括中外博物馆业——美术馆业发展的历史、基础、特征和软硬件两方面的基本架构，艺术博物馆——美术馆运营的具体内容、管理经验和细节方法，也有对未来博物馆——美术馆发展的展望。我们延续了初版《美术馆》中关于“艺术生态”的看法，将博物馆的发展置身于人类的生态系统发展中，强调了美术馆在文化推动力和创造力上的贡献，并提出美术馆作为“开放服务器”（OSS）以应对今天的博物馆生存环境。

第一部分 认识艺术博物馆（美术馆）

第一章 什么是艺术博物馆

 一、艺术博物馆的历史

 1．世界艺术博物馆发展简史

 2．中国艺术博物馆发展简史

 二、艺术博物馆的性质

 1．社会和文化的持久性

 2．民主性、公共性、多元性和非营利性

 3．独立性与中立性

 4．智识生产的权威性

 三、艺术博物馆的功能

 1．国家、民族、地区的身份与精神力量

 2．国家、城市、政府形象与地区开发程度的指标

 3．文化外交的重要窗口

 4．社区和谐的推动力量

 5．经济发展与城市更新的动力

第二章 体验型艺术博物馆：艺术博物馆与观众

 一、为什么观众成为艺术博物馆的中心

 1．观众成为艺术博物馆的中心是时代所趋

 2．以观众为中心是公共服务机构的最大使命

 3．观众是艺术博物馆生存的现实需求

 二、体验：艺术博物馆与观众关系的关键词

 1．体验是时代的关键词

 2．艺术博物馆的体验有何特别之处

 3．如何制造难忘的艺术博物馆体验

 三、艺术博物馆的观众研究

 1．什么是观众研究

 2．观众研究的重要一环——观众调查

第三章 艺术博物馆的骨架

 一、艺术博物馆的定位与使命

 二、艺术博物馆的物理骨架——建筑

 三、艺术博物馆的上层架构

 1．理事会

 2．基金会

 3．监事会

 4．学术委员会

第二部分 艺术博物馆（美术馆）的学术建设系统

第四章 艺术博物馆的学术研究

 一、学术研究的范围与定位

 二、艺术博物馆的学术活动

 三、学术研究的资源与结构（以MoMA为例）

第三部分 艺术博物馆（美术馆）的资金链条

第四部分 艺术博物馆（美术馆）的运营管理

第五部分 面向未来的艺术博物馆（美术馆）