大卫·克罗著的《视觉符号（视觉艺术中的符号学导论原著第3版）》在平面艺术和视觉传达范围内探究符号学术语和理论。

本书通过探究视觉语言的机制来解读视觉传达如何运作。书中充满了当代艺术与设计领军人物的例子，给人以启发。你将会了解到业已确立的符号学观点和理论，从而对我们如何从标记和符号中提取意义获得更深的理解。每一章探究符号理论中一个不同的方面并且以一系列国际设计师的插图例子作为结尾。

此次原著第三版不但包含了几十个最新前沿案例，而且实践练习部分使你能够把标记和符号语言运用到自己的作品中。

通过精美的设计和令人启迪的案例，本书将鼓励你在自己的作品中大胆使用符号并帮助你创作更多有意思的设计作品。

大卫·克罗著的《视觉符号（视觉艺术中的符号学导论原著第3版）》是一本从视觉的角度切入，深入浅出解读设计中的符号学的书籍。

本书每一章都会对符号学理论中的一个特点进行概述。内容包括：意义是如何形成的、阅读符号、文本与图像、官方与非官方语言、象征性创造、垃圾与文化、开放性作品等共8章。

本书多次重印、修订，此为《视觉符号》的原著第三版，旨在探究视觉语言的机制，对视觉传达如何用符号来运作进行解读。过去对视觉传达中的术语与理论的解读借自语义学（研究语言）和符号学（研究符号），其中的符号学理论常常是用晦涩难懂的语言进行解读，以致常阻碍实际设计工作的进展。

许多艺术家和设计师发现，在专业文章中很难理解理论素材。鉴于此，本书在每一章结束时，都附有一系列简短的练习题，通过这些实际应用来确保对视觉符号意义的理解。本书可帮助艺术家、设计师理解作品中的符号以及符号是如何传达意义的，也可通过解构作品来理解符号在视觉作品中的作用。

本书读者对象：艺术／设计相关专业学生、从业者、爱好者，符号学和语言学研究者。

前言

第1章 内容

 1.1 理论是什么？

1.1.1 索绪尔与皮尔斯

1.1.2 语言符号

 1.2 认同

1.2.1 语言社群

1.2.2 文字学与解构

 1.3 作品集

 1.4 练习

第2章 意义是如何形成的

 2.1 符号分类

2.1.1 意拮

2.1.2 开放意指

 2.2 价值

2.2.1 匀段

2.2.2 范式

2.2.3 符码

2.2.4 隐喻与换嗡

 2.3 作品集

 2.4 练习

第3章 阅读符号

 3.1 读者

3.1.1 巴特

3.1.2 外延与内油

 3.2 习俗与动机

3.2.1 语言与言语

3.2.2 神话

 3.3 作品集

 3.4 练习

第4章 文本和图像

 4.1 教牢代码与犊拟代码

 4.2 广告写作

4.2.1 三类信息

4.2.2 锚定与接力

 4.3 作品集

 4.4 练习

第5章 官方和非官方语言

 5.1 职业感

 5.2 正统语言的产生

5.2.1 资本

5.2.2 规则

 5.3 正统文化竞争

5.3.1 主要语言和决要语言

5.3.2 权威语言

 5.4 非官方语言

5.4.1 非官方符码

S.4.2 视觉方言

 5.5 作品集

 5.6 练习

第6章 象征性创造

 6.1 超级制度化

6.1.1 玩和身份

 6.2 作品集

 6.3 练习

第7章 垃圾和文化

 7.1 污秽与禁忌

 7.2 垃圾理论

7.2.1 率物符号类剽

 7.3 作为资源的垃圾

 7.4 作品集

 7.5 练习

第8章 开放作品

 8.1 什么是开放作品

 8.2 信息与意义

 8.3 开放性与视觉艺术

 8.4 开放性和信息

 8.5 形式与开放性

 8.6 作品集

 8.7 练习

重要贡献者

参考书目

索引

致谢和图片出处说明