原丽红著的《中国歌剧的创演与戏曲音乐》主要由民族歌剧的戏曲化和戏曲的歌剧化入手，将20世纪至21世纪戏曲与歌剧的发展做理性的探讨，寻找二者的关系。同时，尽力从戏曲史和歌剧史、音乐学的角度予以全面关注，从而发现二者相互纠缠的演变规律。

绪论

一、选题的缘由和意义

二、研究综述

三、相关概念

第一章 歌剧与戏曲之比较

 第一节 歌剧与戏曲发展历史的差异

一、歌剧的生成与发展概述

二、戏曲的生成与发展概述

 第二节 音乐的区别

一、歌剧的音乐特征

二、戏曲的音乐特征

 第三节 声乐表演特征

一、西洋美声唱法

二、中国传统声乐

第二章 “新歌剧”中的纠结

 第一节 戏曲改良为歌剧提供机遇

 第二节 黎锦晖儿童歌舞剧

一、黎锦晖的创作生平

二、原创性与程式性结合的儿童歌舞剧音乐

 第三节 秧歌剧——歌剧化的戏曲

一、秧歌剧的兴起

二、戏曲特征

三、歌剧因素

四、走向民族新歌剧

第三章 歌剧经典《白毛女》

 第一节 歌剧《白毛女》的诞生

 第二节 歌剧《白毛女》的音乐创演分析

一、“歌剧”体裁的确立

二、对戏曲音乐、表演的吸收

三、音乐创作

 第三节 “喜儿”的声乐表演

一、王昆

二、郭兰英

三、彭丽嫒

四、尤泓斐

第四章 戏曲化的民族歌剧

 第一节 歌剧《小二黑结婚》——民族歌剧戏曲化的尝试

 第二节 戏曲板式的广泛运用

一、各种板式向民族歌剧的渗透

二、歌剧《洪湖赤卫队》唱段《看天下劳苦人民都解放》的板式分析

 第三节 演唱与其他

一、旋律与演唱方法的借鉴

二、歌剧《红珊瑚》虚实结合的舞美

第五章 戏曲歌剧化

 第一节 京剧“样板戏”

一、形成与传播

二、主导动机的音乐创作手法

三、交响化的器乐

四、板式创新

五、句式与结构创新

 第二节 世纪之交的各种歌剧化戏曲

一、关于各种称谓

二、黄梅戏《徽州女人》的音乐创新

三、关于“图兰朵”

第六章 声乐中的纠结

 第一节 土洋之争

一、声乐讨论会

二、论争的焦点及意义

 第二节 “三结合”

一、“三结合”内容与特点

二、“三结合”的成果

三、“三结合”教学、表演模式及意义

结论

参考文献