《从风格到画意(反思中国美术史)》收录石守谦教授自1994至2007年间陆续发表的十五篇论文，共分五个单元，以元明绘画为主，上溯五代，下及二十世纪。作者以中国绘画史的论述架构为经，以不同研究论题为纬，探索并示范中国绘画的研究方法。作者就不同研究个案的题材与性质，选择切入视角与适当的研究方法，同时展现了艺术史微观的深入与宏观的渊博。本书不仅可提供中国绘画爱好者一窥中国绘画精髓的管径，更为中国艺术史提供一组多元、开放而可行的研究方法，是不容错过的一部佳著。
| 书名 | 从风格到画意(反思中国美术史) |
| 分类 | 文学艺术-艺术-绘画雕塑 |
| 作者 | 石守谦 |
| 出版社 | 三联书店 |
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| 简介 | 编辑推荐 《从风格到画意(反思中国美术史)》收录石守谦教授自1994至2007年间陆续发表的十五篇论文，共分五个单元，以元明绘画为主，上溯五代，下及二十世纪。作者以中国绘画史的论述架构为经，以不同研究论题为纬，探索并示范中国绘画的研究方法。作者就不同研究个案的题材与性质，选择切入视角与适当的研究方法，同时展现了艺术史微观的深入与宏观的渊博。本书不仅可提供中国绘画爱好者一窥中国绘画精髓的管径，更为中国艺术史提供一组多元、开放而可行的研究方法，是不容错过的一部佳著。 内容推荐 《从风格到画意(反思中国美术史)》是石守谦1994—2007年的重要论文结集。回顾了从早年拜师方闻，以“风格”角度来了解中国画史，到逐渐转向以“画意”为关注点，重新调整过去的一些看法。所谓“反思”，正是作者对自身学术历程的一种剖析和检讨。 目录 自序 导论从风格到画意 Ⅰ 观念的反省 1-1 对中国美术史研究中再现论述模式的省思 1-2 中国文人画究竟是什么？ 1-3 洛神赋图——一个传统的形塑与发展 1-4 风格、画意与画史重建 ——以传董源《溪岸图》为例的思考 Ⅱ 多元文化与文士的绘画 2-1 冲突与交融 ——蒙元多族士人圈中的书画艺术 2-2 元代文人画的正宗系统 ——由赵孟烦到王蒙的山水画发展 2-3 隐逸文士的内在世界 ——元末四大家的生平与艺术 Ⅲ 绘画与文人文化 3-1 隐居生活中的绘画 ——十五世纪中期文人画在苏州的出现 3-2 沈周的应酬画及其观众 3-3 雅俗的焦虑——文征明、钟馗与大众文化 3-4 董其昌《婉娈草堂图》及其革新画风 Ⅳ 区域的竞争 4-1 由奇趣到复古 ——十七世纪金陵绘画的一个切面 4-2 神幻变化 ——由陈子和看明代闽赣地区道教水墨画之发展 Ⅴ 近现代变局的因应 5-1 绘画、观众与国难 ——二十世纪前期中国画家的雅俗抉择 5-2 中国笔墨的现代困境 注释 图版目录 论文出处 参考书目 |
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